Якого року відбувся літературний дебют гіркого. Горький М

Максим Горький (справжнє ім'я Олексій Максимович Пєшков) народився 16 (28) березня 1868 року у Нижньому Новгороді.

Батьком його був столяр-червонодеревник. В останні роки життя працював управителем пароплавної конторою, помер від холери. Мати походила із сім'ї міщан. Її батько колись ходив бурлаком, але зумів розбагатіти і набув фарбового закладу. Після смерті чоловіка Горька мати незабаром знову влаштувала свою долю. Але прожила недовго, померши від сухот.

Хлопчика, що залишився сиротою, забрав дід. Він навчав його грамоти за церковними книгами, а бабуся прищеплювала любов до народних казок та пісень. З 11 років дід віддав Олексія "в люди", щоб він заробляв на життя сам. Він працював пекарем, «хлопчиком» у магазині, учнем у майстерні з написання ікон, посудником у буфеті на кораблі. Життя було дуже важким і, зрештою, Горький не витримав і втік «на вулицю». Він багато блукав Русі, побачив неприкриту правду життя. Але дивним чином зберіг у собі віру в Людину та приховані у ній можливості. Кухар із корабля зумів прищепити майбутньому письменнику пристрасть до читання, і тепер Олексій усіляко намагався її розвивати.

В 1884 намагається вступати до Казанського університету, але дізнається, що з його фінансовим становищем це неможливо.

У голові Горького назріває романтична філософія, згідно з якою Людина ідеальна і реальна не збігаються. Він уперше знайомиться із марксистською літературою, починає займатися пропагандою нових ідей.

Творчість раннього періоду

Письменницьку кар'єру Горький розпочав як провінційний літератор. Псевдонім М.Горький вперше з'явиться 1892 року в Тифлісі, в газеті «Кавказ» під першою друкованою оповіддю «Макар Чудра».

За активну пропагандистську діяльність Олексій Максимович перебував під невсипущим наглядом поліцейських органів. У Нижньому Новгороді друкувався в газетах Волжський вісник, Нижегородський листок та інших. Завдяки сприянню В.Короленка 1895 року опублікував у найпопулярнішому журналі «Русское богатство» оповідання «Челкаш». Цього ж року були написані «Стара Ізергіль» та «Пісня про Сокола». У 1898 - у Петербурзі виходять «Нариси та оповідання», які отримали загальне визнання. Ще на наступний рік - публікується поема в прозі «Двадцять шість і одна» та роман «Фома Гордєєв». Слава Горького зростає неймовірно, його читають не менше, ніж Толстого чи Чехова.

У період першої російської революції 1905-1907 років Горький вів активну революційну пропагандистську діяльність, особисто познайомився з Леніним. У цей час з'явилися його перші п'єси: «Міщани» та «На дні». У 1904-1905 роках були написані «Діти сонця» та «Дачники».

Ранні твори Горького не мали особливої соціальної спрямованості, але герої в них добре впізнавали за своїм типом і одночасно мали свою «філософію» життя, що приваблювало читачів надзвичайно.

У ці роки Горький поводиться і як талановитий організатор. З 1901 він стає на чолі видавництва «Знання», в якому починають друкуватися кращі письменники того часу. У Московському художньому театріставиться п'єса Горького «На дні», в 1903 вона грає вже на сцені берлінського Kleines Theater.

За свої вкрай революційні погляди письменник неодноразово піддавався арештам, але продовжував підтримувати ідеї революції як духовно, а й матеріально.

Між двома революціями

Перша світова війна справила на Горького вкрай тяжке враження. Його безмежна віра у прогресивність людського розуму була розтоптана. Письменник на власні очі побачив, що людина, як особистість, не означає на війні взагалі нічого.

Після поразки революції 1905-1907 років і у зв'язку з туберкульозом, що загострився, Горький їде на лікування в Італію, де поселяється на острові Капрі. Тут він мешкає сім років, займаючись літературною творчістю. У цей час написано його сатиричні памфлети про культуру Франції та США, роман «Мати», низку повістей. Тут же створено «Казки про Італію» та збірку «По Русі». Найбільший інтерес та розбіжності викликала повість «Сповідь», що містить теми богобудівництва, які категорично не приймали більшовики. В Італії Горький редагує перші газети більшовиків – «Правда» та «Зірка», очолює відділ з художньої літератури журналу «Освіта», а також допомагає видати першу збірку письменників-пролетарів.

У цей час Горький виступає проти революційного перебудови суспільства. Він намагається умовити більшовиків не проводити збройне повстання, т.к. народ ще не готовий до кардинальних перетворень та його стихійна сила може знести і все найкраще, що є в царській Росії.

Після Жовтня

Події Жовтневої революції підтвердили, що Горький мав рацію. Багато представників старої царської інтелігенції загинули під час репресій чи змушені були тікати за кордон.

Горький з одного боку засуджує дії більшовиків на чолі з Леніним, але з іншого боку називає простий народ варварським, чим, насправді, виправдовує жорстокі дії більшовиків.

У 1818-1819 роках Олексій Максимович веде активну громадську та політичну діяльність, виступає зі статтями, які засуджують владу Рад. Багато його починань замислюються саме для того, щоб урятувати інтелігенцію старої Росії. Він організує відкриття видавництва «Всесвітня література», очолює газету « Нове життя». У газеті він пише про найважливішу складову влади - її єдність із гуманізмом і моральністю, чого категорично не бачить у більшовиках. На підставі таких заяв газета в 1918 році закривається, і Горький зазнає нападів. Після замаху на Леніна у серпні того ж року письменник знову повертається «під крило» більшовиків. Свої попередні висновки він визнає помилковими, стверджуючи, що прогресивна роль нової влади значно важливіша, ніж її помилки.

Роки другої еміграції

У зв'язку з черговим загостренням хвороби та на настійне прохання Леніна Горький знову їде до Італії, зупиняючись цього разу до Сорренто. До 1928 року письменник залишається на еміграції. Саме тоді він продовжує писати, але вже узгоджуючи з новими реаліями російської літератури двадцятих років. У період останнього проживання в Італії було створено роман «Справа Артамонових», великий цикл оповідань, «Нотатки із щоденника». Започатковано фундаментальний твір Горького – роман «Життя Клима Самгіна». На згадку про Леніна Горький видав про вождя книгу спогадів.

Проживаючи за кордоном, Горький з цікавістю стежить за розвитком літератури в СРСР і підтримує зв'язки з багатьма молодими письменниками, але не поспішає повертатися.

Повернення на Батьківщину

Сталін вважає неправильним, що письменник, який підтримував більшовиків у роки революції, мешкає за кордоном. Олексію Максимовичу було зроблено офіційне запрошення повернутися на Батьківщину. 1928 року він приїхав до СРСР із короткочасним візитом. Для нього була організована поїздка країною, під час якої письменнику показали парадний бік життя радянського народу. Вражений урочистою зустріччю та побаченими здобутками, Горький вирішив повернутися на Батьківщину. Після цієї поїздки він написав цикл нарисів «За Радянським Союзом».

У 1931 році Горький назавжди повертається до СРСР. Тут він із головою йде в роботу над романом «Життя Клима Самгіна», який так і не встигає закінчити до своєї смерті.

У цей же час він займається величезною громадською роботою: створює видавництво «Academia», журнал «Літературне навчання», Спілка письменників СРСР, книжкові серії про історію фабрик і заводів та з історії громадянської війни. З ініціативи Горького відкривається перший літературний інститут.

Своїми статтями та книгами Горький, по суті, малює високий моральний і політичний вигляд Сталіна, показуючи лише досягнення радянського ладу та замовчуючи репресії керівництва країни щодо власного народу.

18 червня 1936 року, переживши на два роки сина, Горький помирає за нез'ясованих до кінця обставин. Можливо, його правдива натура здобула гору, і він наважився висловити якісь претензії партійному керівництву. Такого на той час не прощали нікому.

В останній шлях письменника проводжало все керівництво країни, урна з прахом була похована у Кремлівській стіні.

Цікаві факти:

9 червня 1936 року практично вже померлого Горького пожвавив приїзд Сталіна, який приїхав, щоб попрощатися з покійним.

Мозок письменника перед кремуванням було видалено з тіла і передано до Московського Інституту мозку для вивчення.

Олексій Пєшков, більш відомий як письменник Максим Горький, для російської та радянської літератури постать культова. Він п'ять разів номінувався на Нобелівську премію, був найвидавнішим радянським автором протягом усього існування СРСР і вважався нарівні з Олександром Сергійовичем Пушкіним та головним творцем вітчизняного літературного мистецтва.

Олексій Пєшков – майбутній Максим Горький | Pandia

Він народився в містечку Канавіно, яке в ті часи розташовувалося в Нижегородській губернії, а зараз є одним із районів Нижнього Новгорода. Його батько Максим Пєшков був столяром, а останніми роками життя керував пароплавною конторою. Мати Василівна померла від сухот, тому Альоші Пєшкову батьків замінила бабуся Акуліна Іванівна. З 11 років хлопчик був змушений почати працювати: Максим Горький був посильним при магазині, буфетником на пароплаві, помічником пекаря та іконописця. Біографія Максима Горького відображена ним особисто у повістях «Дитинство», «У людях» та «Мої університети».

Фото Горького у молоді роки | Поетичний портал

Після безуспішної спроби стати студентом Казанського університету та арешту через зв'язок із марксистським гуртком майбутній письменник став сторожем на залізниці. А в 23 роки молодик вирушає мандрувати країною і зумів дістатися пішки до Кавказу. Саме під час цієї подорожі Максим Горький коротко записує свої думки, які згодом будуть основою його майбутніх творів. До речі, перші оповідання Максима Горького почали видаватися приблизно в той час.

Олексій Пєшков, який узяв псевдонім Горький | Ностальгія

Вже ставши відомим літератором, Олексій Пєшков їде до Сполучених Штатів, потім перебирається до Італії. Це сталося зовсім не через проблеми з владою, як іноді подають деякі джерела, а через зміни у сімейному житті. Хоча й закордоном Горький продовжує писати революційно спрямовані книги. У Росію він повернувся в 1913 році, оселився в Санкт-Петербурзі і почав працювати на різні видавництва.

Цікаво, що з усіх марксистських поглядах Жовтневу революцію Пєшков сприйняв досить скептично. Після Громадянської війни Максим Горький, який мав деякі розбіжності з новою владою, знову виїжджає за кордон, але у 1932 остаточно повертається додому.

Письменник

Першим із виданих оповідань Максима Горького став знаменитий «Макар Чудра», який вийшов у 1892 році. А популярність письменнику приніс двотомник «Нариси та оповідання». Цікаво, що тираж цих томів був майже втричі вищим за звичайно прийнятий у ті роки. З найпопулярніших творів того періоду варто відзначити оповідання «Стара Ізергіль», «Колишні люди», «Челкаш», «Двадцять шість і одна», а також поему «Пісня про Сокола». Ще одна поема «Пісня про Буревісника» стала хрестоматійною. Багато часу Максим Горький приділяв дитячій літературі. Він написав ряд казок, наприклад, «Горобчик», «Самовар», «Казки про Італію», видавав перший у Радянському Союзі спеціальний дитячий журнал та організовував свята для дітлахів з бідних сімей.

Легендарний радянський письменник Київська єврейська громада

Дуже важливі для осмислення творчості письменника п'єси Максима Горького «На дні», «Міщани» та «Єгор Буличов та інші», в яких він розкриває талант драматурга і показує, яким чином бачить його життя. Велике культурне значення російської літератури мають повісті «Дитинство» і «У людях», соціальні романи «Мати» і «Справа Артамонових». Останньою роботою Горького вважається роман-епопея «Життя Клима Самгіна», який має другу назву «Сорок років». Над цим рукописом письменник працював протягом 11 років, але так і не встиг закінчити.

Особисте життя

Особисте життя Максима Горького було досить бурхливим. Вперше та офіційно єдиний раз він одружився у 28 років. Зі своєю дружиною Катериною Волжиною молодик познайомився у видавництві «Самарської газети», де дівчина працювала коректором. Через рік після весілля у сім'ї з'явився син Максим, а невдовзі й дочка Катерина, названа на честь матері. Також на вихованні письменника знаходився його хрещеник Зіновій Свердлов, який узяв пізніше прізвище Пєшков.

З першою дружиною Катериною Волжиною Живий Журнал

Але закоханість Горького швидко зникла. Він став обтяжуватись сімейним життям і їхній шлюб із Катериною Волжиною перетворився на батьківську спілку: вони жили разом виключно через дітей. Коли маленька дочка Катя зненацька померла, ця трагічна подія стала поштовхом до розриву сімейних зв'язків. Втім, Максим Горький та його дружина до кінця життя залишалися друзями та підтримували листування.

З другою дружиною, актрисою Марією Андрєєвою | Живий Журнал

Після розлучення з дружиною Максим Горький за допомогою Антона Павловича Чехова познайомився з акторкою МХАТівського театру Марією Андрєєвою, яка стала його фактичною дружиною наступні 16 років. Саме через її роботу письменник їхав до Америки та Італії. Від попередніх стосунків у актриси залишилися дочка Катерина та син Андрій, вихованням яких займався Максим Пєшков-Горький. Але після революції Андрєєва захопилася партійною роботою, поменшало уваги приділяти сім'ї, тому в 1919 році прийшов кінець і цим відносинам.

З третьою дружиною Марією Будберг та письменником Гербертом Уеллсом | Живий Журнал

Точку поставив сам Горький, заявивши, що йде до Марії Будберг, колишньої баронеси і за сумісництвом його секретарки. Із цією жінкою літератор прожив 13 років. Шлюб, як і попередній, був незареєстрованим. Остання дружина Максима Горького була на 24 роки молодша за нього, і всі знайомі були в курсі, що вона «крутить романи» на боці. Одним із коханців дружини Горького був англійський фантаст Герберт Уеллс, до якого вона поїхала відразу після смерті фактичного чоловіка. Існує величезна ймовірність, що Марія Будберг, яка мала репутацію авантюристки і співпрацювала з органами НКВС, могла бути подвійним агентом і працювати ще й на англійську розвідку.

Смерть

Після остаточного повернення на батьківщину у 1932 році Максим Горький працює у видавництвах газет та журналів, створює серії книг «Історія фабрик та заводів», «Бібліотека поета», «Історія громадянської війни», організовує та проводить Перший Всесоюзний з'їзд радянських письменників. Після несподіваної смерті сина від запалення легенів письменник знітився. При черговому візиті до могили Максима він сильно застудився. Три тижні Горький мав лихоманку, яка призвела до смерті 18 червня 1936 року. Тіло радянського письменника було кремоване, а порох помістили в Кремлівську стіну на Червоній площі. Але попередньо мозок Максима Горького витягли та передали до Науково-дослідного інституту для подальшого вивчення.

В останні роки життя | Електронна бібліотека

Пізніше кілька разів порушувалося питання про те, що легендарного письменника та його сина могли отруїти. У цій справі проходив народний комісар Генріх Ягода, котрий був коханцем дружини Максима Пєшкова. Також підозрювали причетність і навіть. Під час репресій та розгляду знаменитої «справи лікарів» трьом лікарям ставилася у провину зокрема смерть Максима Горького.

Книги Максима Горького

1899 - Хома Гордєєв
1902 - На дні
1906 - Мати
1908 - Життя непотрібної людини
1914 - Дитинство
1916 - У людях
1923 - Мої університети
1925 - Справа Артамонових
1931 - Єгор Буличов та інші
1936 - Життя Клима Самгіна

Справжні ім'я та прізвище – Олексій Максимович Пєшков.

Російський письменник, публіцист, громадський діяч. Максим Горький народився 16 (28) березня 1868 рокуу Нижньому Новгороді у міщанській родині. Рано втратив батьків, виховувався у родині діда. Закінчив два класи слобідського початкового училища в Кунавіні (нині Канавіно), передмісті Нижнього Новгорода, освіту не зміг продовжувати через бідність (зруйнувався фарбувальний дідовий заклад). М. Горький із десяти років був змушений працювати. Мав унікальну пам'ять, Горький все життя напружено займався самоосвітою. У 1884 роцівирушив до Казані, де брав участь у роботі підпільних народницьких гуртків; зв'язок із революційним рухом багато в чому визначила його життєві та творчі устремління. У 1888-1889 та 1891-1892 рр.поневірявся півднем Росії; враження від цих «ходінь Русі» у подальшому стали найважливішим джерелом сюжетів і образів для його творчості (насамперед раннього).

Перша публікація – розповідь «Макар Чудра», надрукована в тифліській газеті «Кавказ» 12 вересня 1892 року. У 1893-1896 рр.. Горький активно співпрацював із приволзькими газетами, де опублікував безліч фейлетонів та оповідань. Всеросійську та загальноєвропейську популярність ім'я Горького здобуло незабаром після виходу його першої збірки «Нариси та оповідання» (т. 1-2, 1898 ), в якому гострота і яскравість у передачі життєвих реалій поєднувалася з неоромантічним пафосом, з пристрасним закликом до перетворення людини і світу («Стара Ізергіль», «Коновалов», «Челкаш», «Мальва», «На плотах», «Пісня про Соколи» та ін.). Символом зростаючого революційного руху в Росії стала «Пісня про Буревісника» ( 1901 ).

З початком роботи Горького 1900 рокуу видавництві «Знання» розпочалася його багаторічна літературно-організаторська діяльність. Він розширив програму видавництва, організував з 1904випуск знаменитих збірок «Знання», згуртував навколо видавництва найбільших письменників, близьких до реалістичного спрямування (І. Бунін, Л. Андрєєв, А. Купрін та ін.), і фактично очолив цей напрямок у його протистоянні модернізму.

На рубежі 19-20 ст. вийшли перші романи М. Горького «Фома Гордєєв» (1899) та «Троє» ( 1900) . У 1902у МХТ було поставлено його перші п'єси – «Міщани» та «На дні». Разом із п'єсами «Дачники» ( 1904 ), "Діти сонця" ( 1905 ), «Варвари» ( 1906 ) вони визначили своєрідний горьківський тип російського реалістичного театру початку 20 століття, заснований на гострій соціальній конфліктності та ясно вираженій ідеологічності характерів. П'єса «На дні» досі зберігається у репертуарі багатьох театрів світу.

Залучений до активної політичної діяльності на початку першої російської революції, Горький був змушений у січні 1906 рокуемігрувати (повернувся наприкінці 1913). Пік свідомої політичної ангажованості (соціально-демократичного забарвлення) письменника припав на 1906-1907 рр., коли були опубліковані п'єси «Вороги» ( 1906 ), роман «Мати» ( 1906-1907 ), публіцистичні збірки «Мої інтерв'ю» та «В Америці» (обидва 1906 ).

Новий поворот у світогляді та стильовій манері Горького виявився в повістях «Містечко Окуров» ( 1909-1910 ) та «Життя Матвія Кожем'якіна» ( 1910-1911 ), а також в автобіографічній прозі 1910-х рр..: повістях «Господар» ( 1913 ), «Дитинство» ( 1913-1914 ), «У людях» ( 1916 ), збірник оповідань «По Русі» ( 1912-1917 ) та ін.: Горький звернувся до проблеми російської національного характеру. Ті ж тенденції відбилися і в т.з. другому драматургічному циклі: п'єси «Дивини» ( 1910 ), «Васса Железнова» (1-я ред. – 1910 ), «Старий» (створена у 1915, опублікована в 1918 ) та ін.

У період революцій 1917 рокуГорький прагнув боротися з антигуманістичним та антикультурним свавіллям, ставку на яку робили більшовики (цикл статей «Несвоєчасні думки» в газеті «Нове життя»). Після жовтня 1917 рокувін, з одного боку, включився у культурну та громадську роботу нових інститутів, а з іншого – критикував більшовицький терор, намагався врятувати від арештів та страт (у ряді випадків – вдало) представників творчої інтелігенції. Розбіжності, що посилилися, з політикою В. Леніна привели Горького в жовтні 1921 рокудо еміграції (формально вона була представлена як виїзд за кордон для лікування), яка фактично (з перервами) тривала до 1933 року.

Перша половина 1920-х роківвідзначена пошуками Горького нових засад художнього світосприйняття. В експериментальній мемуарно-фрагментарній формі написано книгу «Нотатки зі щоденника. Спогади» ( 1924 ), у центрі якої – тема російського національного характеру та її суперечливої складності. Збірка «Оповідання 1922-1924 років» ( 1925 ) відзначений інтересом до таємниць людської душі, психологічно ускладненому типу героя, тяжінням до незвичайних для колишнього Горького умовно-фантастичних ракурсів бачення У 1920-ті рокипочалася робота Горького над широкими художніми полотнами, що висвітлюють недавнє минуле Росії: «Мої університети» ( 1923 ), роман «Справа Артамонових» ( 1925 ), роман-епопея «Життя Клима Самгіна» (ч. 1-3, 1927-1931 ; незавершена 4 год., 1937 ). Пізніше цю панораму було доповнено циклом п'єс: «Єгор Буличов та інші» ( 1932 ), «Достигаєв та інші» ( 1933 ), «Васса Железнова» (2-а редакція, 1936 ).

Остаточно повернувшись до СРСР у травні 1933 року, Горький взяв активну участь у культурному будівництві, керував підготовкою 1-го Всесоюзного з'їзду радянських письменників, брав участь у створенні низки інститутів, видавництв та журналів. Його виступи та організаційні зусилля відіграли істотну роль у утвердженні естетики соціалістичного реалізму. Публіцистика цих років характеризує Горького як одного з ідеологів радянського ладу, який опосередковано і прямо виступає з апологетикою сталінського режиму. Водночас він неодноразово звертався до Сталіна з клопотанням за репресованих діячів науки, літератури та мистецтва.

До вершин творчості М. Горького належить цикл мемуарних портретів сучасників (Л.Н. Толстого, А.П. Чехова, Л.М. Андрєєва та інших.), створених їм у час.

18 червня 1936 рокуМаксим Горький помер у Москві, похований на Червоній площі (урна з прахом похована у Кремлівській стіні).

Дитинство та юність Горького
Початок творчості Горького
Твори Горького «Макар Чудра», «Стара Ізергіль», «Дівчина і смерть», «Пісня про Сокола» та ін.
Роман «Фома Гордєєв». Короткий зміст
П'єса "На дні". Аналіз
Роман "Мати". Аналіз
Цикл оповідань «По Русі»
Ставлення Горького до революції
Горький на еміграції
Повернення Горького до СРСР
Хвороба та смерть Горького

Максим ГОРЬКИЙ (1868-1936)

М. Горький постає у нашій свідомості як уособлення могутніх творчих сил нації, як реальне втілення яскравої талановитості, розуму та працьовитості російського народу. Син майстрового, письменник-самоучка, який не закінчив навіть початкової школи, він величезним зусиллям волі та інтелекту вирвався з самих низів життя і за короткий термін здійснив стрімке сходження до висот письменницької майстерності.

Про Горького зараз пишуть чимало. Одні беззастережно його захищають, інші скидають із п'єдесталу, звинувачуючи виправдання сталінських методів побудови нового суспільства і навіть пряме підбурювання до терору, насильства, репресій. Письменники намагаються витіснити на узбіччя історії російської літератури та суспільної думки, послабити чи зовсім виключити його вплив на літературний процес XX століття. Але все ж таки наше літературознавство важко, але послідовно пробивається до живого, нехрестоматійного Горького, звільняючись і від колишніх легенд і міфів, і зайвої категоричності в оцінці його творчості.

Спробуємо і ми розібратися у складній долі великої людини, пам'ятаючи слова його друга Федора Шаляпіна: «Знаю твердо, що це був голос любові до Росії. У Горькому говорила глибоке свідомість, що всі ми належимо своїй країні, своєму народу і що ми повинні бути з ним не тільки морально, як іноді я себе втішаю, але й фізично, всіма шрамами, всіма затвердіннями, всіма горбами ».

1. Дитинство та юність Горького

Олексій Максимович Пєшков (Горький) народився 16 (28) березня 1868 року у Нижньому Новгороді, у ній червонодеревника. Після раптової смерті 8 червня 1871 року батька хлопчик разом із матір'ю оселився в дідовому домі. Вихованням Альоші займалася бабуся, яка запровадила його у строкатий, барвистий світ народних казок, билин, пісень, розвинула уяву, розуміння краси та сили російського слова.

На початку 1876 року хлопчик вступає до парафіяльної школи, але, провчившись місяць, через хворобу віспою залишив заняття. Через рік він був прийнятий до другого класу початкового училища. Проте, закінчивши два класи, змушений був 1878 року назавжди залишити школу. На той час розорився дід, влітку 1879 року померла від швидкоплинних сухот мати.

На пропозицію діда 14-річний підліток іде «в люди» - починає трудове життя, повне поневірянь, виснажливої роботи, бездомного мандрівництва. Ким він тільки не був: хлопчиком у взуттєвому магазині, учнем у іконописній лавці, нянькою, посудомийкою на пароплаві, будівельником-десятником, вантажником на пристані, пекарем тощо. Він побував у Поволжі та в Україні, в Бессарабії та Криму, на Кубані та Кавказі.

"Ходіння моє по Русі було викликане не прагненням до бродяжництва, - пояснював пізніше Горький, - а бажанням бачити - де я живу, що за народ навколо мене?" Поневіряння збагатили майбутнього письменника широким знанням народного життята людей. Цьому ж сприяла рано пробуджена в ньому «пристрасть до читання», безперервні заняття самоосвітою. "Усьому кращому в мені я зобов'язаний книгам", - зауважить він пізніше.

2. Початок творчості Горького

До двадцяти років А. Пєшков чудово знав вітчизняну та світову художню класику, а також філософські праці Платона, Аристотеля, Канта, Гегеля, Шопенгауера, Ніцше, Фрейда, В. Соловйова.

Життєві спостереження та враження, запас знань вимагали виходу. Молода людина почала пробувати себе в літературі. Його творча біографіяпочинається із віршів. Вважається, що першим друкованим виступом А. Пєшкова були «Вірші на могилі Д. А. Латишева», опубліковані на початку 1885 в казанській газеті «Волзький вісник». У 1888-1889 роках їм були створені вірші «Тільки я було позбувся бід», «Не щастить тобі, Альоша», «Ганьба нити в мої роки», «Я пливу…», «Не сваріть ви музу мою…» та ін. .При всій наслідувальності та риторичності, вони чітко передають пафос очікування майбутнього:

У цьому житті, хворий та нещасний,

Я прийдешньому гімни співаю,-

так завершується вірш «Не сваріть музу мою».

Від віршів письменник-початківець поступово перейшов до прози: в 1892 році в тифліській газеті «Кавказ» було опубліковано його перше оповідання «Макар Чудра», підписане псевдонімом «Максим Горький».

Велику роль у долі Горького відіграв В. Короленко, який допоміг йому зрозуміти багато таємниць літературної майстерності. За порадою Короленка Горький переїжджає до Самари та працює журналістом. Його розповіді, нариси, фейлетони друкуються в «Самарській газеті», «Нижегородському листку», «Одеських новинах», а потім і в товстих центральних журналах «Нове слово», «Російська думка» та ін. У 1898 році Горький видає двотомник «Нарисів та оповідань», які зробили його знаменитим.

Пізніше, підбиваючи підсумок своєї 25-річної творчої діяльності, М. Горький писав: «Сенс 25-річної роботи моєї, як я розумію її, зводиться до мого пристрасного бажання порушити в людях дієве ставлення до життя»2. Ці слова можна поставити епіграфом до всієї творчості письменника. Порушити в людях дієве, активне ставлення до життя, подолати їхню пасивність, активізувати кращі, вольові, моральні якостіособистості - таке завдання вирішував Горький з перших кроків своєї творчості.

Дуже яскраво ця риса виявилася в його ранніх оповіданнях, в яких він виступив, за вірним визначенням В. Короленка, одночасно як реаліст, і як романтик. У тому ж 1892 року письменник створює оповідання «Макар Чудра» і «Омелян Пиляй». Перший їх за своїм методом і стилю є романтичним, у другому переважають риси реалістичного письма.

Восени 1893 року він публікує романтичну алегорію «Про Чижа, який брехав…» та реалістичну розповідь «Ніщенка», через рік з'являються реалістична повість «Горемика Павло» та романтичні твори «Стара Ізергіль», «Пісня про Сокола» та «Одного разу вночі». Ці паралелі, які легко можна продовжити, свідчать, що у Горького був двох особливих періодів творчості - романтичного і реалістичного.

Утвердившееся в нашому літературознавстві ще з 40-х років поділ творів раннього Горького на романтичні та реалістичні дещо умовно: романтичні твори письменника мають міцну реальну основу, а реалістичні несуть у собі заряд романтизму, являючи собоюзародок оновленого реалістичного типу творчості – неореалізму.

3. Твори Горького «Макар Чудра», «Стара Ізергіль», «Дівчина і смерть», «Пісня про Сокола»

Твори Горького «Макар Чудра», «Стара Ізергіль», «Дівчина і смерть», «Пісня про Сокола» та ін., в яких переважає романтичний початок, пов'язані єдиною проблематикою. У них звучить гімн вільній і сильній людині. Відмінна риса всіх героїв - горда непокірність долі та зухвале волелюбність, цілісність натури та героїчність характеру. Така циганка Радда-героїня оповідання"Макар Чудра".

Два найсильніших почуття володіють нею: любов і Жага свободи. Радда любить красеня Лойка Зобара, але не бажає йому скоритися, бо понад усе дорожить своєю свободою. Героїня відкидає віковий звичай, яким жінка, ставши дружиною, стає рабою чоловіка. Доля рабині для неї гірша за смерть. Їй легше померти з гордою свідомістю того, що збережено її особисту свободу, ніж підкорити себе владі іншого, навіть якщо цей інший пристрасно любимо нею.

У свою чергу, і Зобар теж цінує свою незалежність і готовий на все заради її збереження. Він не може підкорити собі Радду, але нізащо не хоче скоритися їй, а відмовитися від неї він не може. На очах усього табору він вбиває кохану, але гине сам. Знаменні слова автора, які завершують легенду: «Море співало похмурий і урочистий гімн гордій парі красенів циган».

Алегорична поема «Дівчина і смерть» (1892) як за своїм казковим характером, а й у основний проблематиці дуже показова всім раннього творчості Горького. У цьому творі яскраво звучить думка про всепереможну силу людської любові, яка сильніша за смерть. Дівчина, покарана царем за те, що засміялася, коли він після поразки на війні в глибокій скорботі повертається з поля лайки, сміливо дивиться в обличчя смерті. І та відступає, бо не знає, що протиставити велику силу любові, величезному почуттю життєлюбства.

Тема любові до людини, що підноситься до жертовності в ім'я збереження життя людей, досягає широкого соціально-морального звучання в оповіданні Горького «Стара Ізергіль». Оригінальна вже сама композиція цього твору, що є своєрідним триптихом: легендою про Ларру, історію життя оповідачки - старої циганки Ізергіль і легенду про Данка. В основі сюжету та проблематики оповідання лежить чітке протиставлення героїзму та альтруїзму індивідуалізму та егоїзму.

Ларра, персонаж першої легенди, - син орла і жінки - зображений автором носієм індивідуалістичних, антигуманних ідей та принципів. Для нього не існує моральних законів доброти та поваги до людей. З дівчиною, що відкинула його, він розправляється жорстоко і нелюдяно. Письменник завдає удару філософії крайнього індивідуалізму, яка стверджує, ніби сильної особистості все дозволено, аж до будь-якого злочину.

Моральні закони людяності, стверджує автор, непорушні, їх не можна порушувати, задля окремої особистості, що протиставила себе людській спільноті. Та й сама особистість не може існувати поза людьми. Свобода, як розуміє її письменник, є усвідомлена необхідність поваги до моральних норм, традицій і правил. Інакше вона перетворюється на згубну, руйнівну силу, спрямовану як проти ближнього, а й проти самого адепта такий «свободи».

Ларра, якого за вбивство дівчини старійшини виганяють із племені і дарують при цьому безсмертя, повинен, здавалося б, тріумфувати, «Що, втім, він і робить. Але минає час, і життя для Ларри, який опинився на самоті, перетворюється на безвихідне борошно: "Йому немає життя, і смерть" не посміхається йому. І немає йому місця серед людей… Ось як було покарано людину за свою гордість», тобто за егоцентризм. Так завершує свою розповідь про Ларру стара Ізергіль.

Герой другої легенди - юнак Данко - повний антипід гордовитому себелюбцю Ларрі. Це гуманіст, який готовий на самопожертву в ім'я порятунку людей. З темряви «непрохідних болотистих лісів він веде свій народ до Світла. Але важкий, далекий і небезпечний цей шлях, і Данко, щоб урятувати людей, не замислюючись, вирвав із своїх грудей серце. Висвітлюючи дорогу цим «смолоскипом любові до людей», юнак вивів свій народ до сонця, до життя і помер, не просячи у людей нічого в нагороду собі». В образі Данко письменник втілив свій гуманістичний ідеал - ідеал беззавітної любові до людей, героїчної самопожертви в ім'я їхнього життя та щастя. Реалістична розповідь Ізергіль про себе саму є ніби сполучною ланкою між цими двома легендами.

Вбивця-індивідуаліст Ларра вважав, що щастя в гордій самоті і вседозволеності, за що і був покараний страшною карою. Ізергіль прожила життя серед людей, життя по-своєму яскраве і насичене. Вона захоплюється мужніми, волелюбними людьми із сильною волею. Багатий життєвий досвід привів її до знаменного висновку: «Коли людина любить подвиги, вона завжди вміє їх зробити і знайде де це можна. У житті завжди є місце подвигам». Ізергіль і сама пізнала і пристрасне кохання, і подвиги. Але жила вона переважно для себе. Лише Данко втілив у собі найвище розуміння духовної краси та величі людини, віддавши своє життя заради життя людей. Так, у самій композиції оповідання розкривається його ідея. Альтруїстичний подвиг Данко набуває сакрального сенсу. В Євангелії від Івана сказано, що Христос на Тайній Вечері звернувся до апостолів з такими словами: «Немає більше тієї любові, якщо хтось покладе душу свою за друзів своїх». Саме таке кохання поетизує письменник подвигом Данко.

На прикладі доль двох своїх персонажів-антиподів Горький ставить проблему смерті та безсмертя. Гордець-індивідуаліст Ларра виявився безсмертним, але від нього степом біжить лише темна тінь, яку важко навіть розглянути. А пам'ять про подвиг Данко збереглася в серцях людей і передається з покоління до покоління. І в цьому його безсмертя.

Дія цих та багатьох інших оповідань Горького розгортається на півдні, там, де сусідять море та степ – символи безмежного та вічного космічного життя. Письменника ваблять до себе неосяжні простори, де людина особливо сильно відчуває міць природи і свою близькість до неї, де ніхто і ніщо не обмежує вільний прояв людських почуттів.

Яскраві, емоційно забарвлені та лірично проникливі картини природи ніде не перетворюються у письменника на самоціль. Вони грають у розповіді активну роль, будучи одним із основних елементів змісту. У «Старій Ізергіль» він так описує молдаван: «Вони йшли, співали, сміялися, чоловіки - бронзові, з пишними, чорними вусами і густими кучерями до плечей. Жінки та дівчата - веселі, гнучкі, з темно-синіми очима, теж бронзові... Вони йшли далі від нас, а ніч і фантазія одягали їх у все прекрасне». Ці молдавські селяни за своїм виглядом небагатьом відрізняються від Лойка Зобара, Радди та Данко.

У оповіданні «Макар Чудра» і сам оповідач, і реально-побутовий уклад життя цигана дано в романтичному освітленні. Таким чином, у реальній дійсності підкреслюються самі романтичні риси. Вони виявлені й у біографії Ізергіль. Зроблено це автором для того, щоб відтінити важливу думку: казкове, романтичне не протистоїть життю, а лише в більш яскравій, емоційно-піднесеній формі виражає те, що тією чи іншою мірою присутнє в реальності.

Композиція багатьох ранніх горьківських оповідань містить два елементи: романтичний сюжет та його реалістичне обрамлення. Вони є оповідання у оповіданні. Фігура героя-оповідача (Чудра, Ізергіль) також надає розповіді характеру реальності, правдоподібності. Ці ж риси реальності повідомляє твори і образ оповідача - молодого чоловікана ім'я Максим, який слухає історії, що розповідаються.

Ще багатоплановіша тематика ранніх реалістичних оповідань Горького. Особливо виділяється у цьому плані цикл оповідань письменника про босяків. Босяки Горького – відображення стихійного протесту. Це не пасивні, викинуті із життя страждальці. Їхній відхід у босяцтво - одна з форм небажання примиритися з часткою раба. Письменник наголошує на своїх персонажах те, що підносить їх над відкісним міщанським середовищем. Такий волоцюга і злодій Челкаш із однойменного оповідання 1895 року, протиставлений наймиту Гаврилі.

Письменник анітрохи не ідеалізує свого персонажа. Невипадково для характеристики Челкаша він часто вживає епітет «хижий»: у Челкаша «хижий погляд», «хижий ніс» тощо. Але зневага до всесильної влади грошей робить цього люмпена і відщепенця людянішим, ніж Гаврило. І навпаки, рабська залежність від рубля перетворює сільського хлопця Гаврилу, за своєю суттю, непогану людину, на злочинця. У психологічній драмі, що розігралася між ними на пустельному березі моря. Челкаш виявляється людянішим за Гаврилу.

У середовищі босяків Горький особливо виділяє людей, у яких не згасла любов до праці, до напружених роздумів про сенс життя та призначення людини. Таким зображеноКоновалов з однойменного оповідання (1897). Хороша людина, мрійник із м'якою душею, Олександр Коновалов постійно відчуває невдоволення життям та собою. Це штовхає його на шлях бродяжництва та пияцтва. Однією з цінних якостей його натури була любов до роботи. Потрапивши після довгих поневірянь у пекарню, він відчуває радість праці, виявляючи артистизм у роботі.

Письменник наголошує на естетичних емоціях свого героя, його тонке почуття природи, повага до жінки. Коновалов заражається пристрастю до читання, він щиро захоплений зухвалістю і мужністю Степана Разіна, любить героїв гоголівського «Тараса Бульби» за їхню безстрашність і силу духу, близько до серця приймає тяжкі негаразди мужиків із «Підлиповців» Ф. Решетнікова. Очевидна висока людяність цього босяка, наявність у ньому добрих моральних задатків.

Проте все в ньому непостійне, все мінливе та ненадовго. Заразлива захопленість улюбленою роботою пропадала, змінюючись тугою, він якось раптом охолонував до неї і все кидав, або вдаючись до запою, або вирушаючи в «бігу», в чергове бродяжництво. У ньому немає міцного внутрішнього стрижня, твердої моральної опори, міцної прихильності, сталості. Непересічна, талановита натура Коновалова гине, бо знаходить у собі волі до активного діянню. До нього повністю прикладається крилате визначення «лицар на годину».

Втім, такими є чи не всі горьківські босяки: Мальва з однойменного оповідання, Семага («Як упіймали Семагу»), столяр («У степу»), Зазубрина та Ванька Мазін з однойменних творів та інші. Коновалов має ту перевагу перед його побратимами за поневірянням, що він не схильний звинувачувати у своєму невдалому житті інших. На запитання: Хто перед нами винен? - він переконано відповідає: «Самі ми перед собою винні… Тому ми полювання до життя немає і себе самим ми почуттів маємо».

Пильна увага Горького до людей «дна життя» дала підставу низці критиків оголосити його співаком босяцтва, адептом індивідуалістично налаштованої особи ніцшеанського штибу. Це не так. Звісно, у порівнянні зі світом відсталих, духовно обмежених міщан у горьківських босяках є та «родзинка», яку письменник прагне описати якомога рельєфніше. Той же Челкаш у своїй зневазі до грошей і в любові до могутньої і вільної стихії моря, широтою своєї натури виглядає благородніше Гаврила. Але це шляхетність досить відносно. Бо і він, і Омелян Піляй та інші босяки, звільнившись від міщанського користолюбства, втратили й трудові навички. Горьківські волоцюги, подібні до Челкаша, красиві, коли вони протистоять трусам і користолюбцям. Але їхня сила викликає огиду, коли вона спрямована на шкоду людям. Письменник чудово показав це в оповіданнях «Артем і Каїн», «Мій супутник», «Колишні люди», «Пройдисвіт» та інших. Егоїстичні, хижі, сповнені зарозумілості, презирства до всіх, крім себе, персонажі цих творів намальовані в різко негативних тонах. Антигуманістичну, жорстоку, аморальну філософію такого типу колишніх людей» Горький пізніше назвав шахрайською, підкресливши, що вона є проявом «небезпечної національної хвороби, яку можна назвати пасивним анархізмом» або «анархізмом переможених».

4. Роман «Фома Гордєєв». Короткий зміст.

Кінець 90-х - початок 900-х років ознаменовано у творчості Горького появою творів великої епічної форми - роману «Фома Гордєєв» (1899) та повісті «Троє» (1900).

Роман «Фома Гордєєв» відкриває собою серію горьківських творів про «господарів життя». У ньому відтворено художня історіястановлення та розвитку російської буржуазії, показані шляхи та способи первісного накопичення капіталу, а також процес «виламування» людини зі свого стану через незгоду з його мораллю та нормами життя.

Історія першонакопичення зображена письменником як ланцюг злочинів, хижацтва та обману. Чи не всі купці приволзького міста, де відбувається дія «Фоми Гордєєва», нажили свої мільйони «шляхом пограбувань, убивств… і збутом фальшивих грошей». Так, комерції радник Рєзніков, який почав свою кар'єру з відкриття будинку розпусти, швидко розбагатів після того як «задушив одного зі своїх гостей, багатого сибіряка».

Великий пароплавовласник Кононов у минулому залучався до суду за підпали, а своє багатство збільшив за рахунок коханки, яку сховав у в'язницю за хибним звинуваченням у крадіжці. Досягає успіху купець Гущин, який колись спритно обікрав рідних племінників. У різних злочинах винні багатії Робістів і Бобров. Груповий портрет волзького купецтва служить побутовим і соціальним тлом, у якому виступають докладно змальовані типи першонакопичувачів: Ананій Шуров, Гнат Гордєєв і Яків Маякін. Будучи чітко індивідуалізовані, вони втілюють типові риси російської буржуазії періоду початкового накопичення капіталу.

Старе, дореформене купецтво представлено образом Ананія Шурова. Це купець дикий, темний, прямолінійно грубий. Він багато в чому споріднений добре знайомим нам фігурам А. Островського, М. Салтикова-Щедріна, Г. Успенського. В основі його багатства – кримінальний злочин. У минулому кріпак, Шуров розбагатів після того, як притулив у себе в лазні фальшивомонетника, який утік з каторги, потім убив його, а для приховування злочину підпалив лазню.

Шуров став великим торговцем лісом, ганяв Волгою плоти, побудував величезну лісопилку і кілька барж. Він уже старий, але й тепер, як і в молоді роки, дивиться на людей «жорстко, безжально». За визнанням Шурова, він усе життя «крім Бога, нікого не боявся». Однак і стосунки з Богом він будує на міркуваннях вигоди, ханжеськи прикриваючи Його ім'ям свої безчесні вчинки. Називаючи Шурова "фабрикантом гріхів", Яків Маякін не без отруйності зауважує: "Давно про нього і на каторзі, і в пеклі плачуть - сумують, чекають - не дочекаються".

Інший варіант «лицаря первинного накопичення» - Гнат Гордєєв. Він теж у минулому селянин, потім бурлак, що став великим волзьким пароплавом-власником. Але багатство він здобув не кримінальними злочинами, а своєю працею, енергією, незвичайною завзятістю та заповзятливістю. "У всій його потужній фігурі, - зазначає автор, - було багато російської здорової та грубої краси".

Він не дріб'язково скупий і не так догодливо жадібний, як інші купці, в ньому є російська молодецтво і широта душі. Погоня за рублем часом набридала Гнатові, і тоді він давав повну волю пристрастям, нестримно вдаючись до пияцтва і розпусти. Але проходила смуга буйств і розгулу, і він знову робився тихим та смирним. У таких різких переходах від одного настрою до іншого - своєрідність характеру Гната, якого недарма називали «шаленим». Ці риси особистості. Гната позначилися потім у індивідуальному вигляді його сина Хоми.

Центральною фігурою купецтва є в романі Яків Маякін, власник канатного заводу та торгових лавок, хрещений батькоХоми Гордєєва. Маякін за духом близький до патріархальної частини купецтва. Але в той же час його тягне і до нової, промислової буржуазії, яка впевнено йде на зміну дворянству. Маякін не просто представник економічно міцнішої буржуазії. Він прагне знайти історичне та соціально-філософське обґрунтування діяльності купецтва як одного з найважливіших станів російського суспільства. Він переконано стверджує, що саме торговельні люди «століттям Росію на своїх плечах несли», своєю старанністю і працею «фундамент життя закладали - самі в землю замість цегли лягали».

Про велику історичну місію та заслуги свого стану Маякін говорить переконано, захоплено і красиво, з пафосним красномовством. Талановитий адвокат купецтва, розумний і енергійний, Маякін наполегливо повертається до думки, що вага і значення російського купецтва явно недооцінюються, що цей стан відсторонено від політичного життя Росії. Настав час, на його переконання, потіснити дворян і допустити до годівлі державної влади купецтво, буржуазію: «Дозвольте нам простору для роботи! Включіть нас у будівництво того самого життя!»

Вустами Маякіна говорить російська буржуазія, що усвідомила себе до кінця століття великою економічною силою в державі та незадоволена усуненням її від керівної ролі у політичному житті країни.

Але правильні думки і погляди поєднуються у Маякіна з цинізмом і аморальністю до людей. Домагатися багатства і влади, на його переконання, слід будь-якими способами, не гребуючи нічим. Навчаючи селянина Фому «політиці життя», Маякін зводить лицемірство та жорстокість у незаперечний закон. «Життя, брате, Хома,- повчає він юнака,- дуже просто поставлена: або всіх гризі, або лежи в бруді... Підходячи до людини, тримай у лівій руці мед, а в правій - ніж...»

Надійним наступником Маякіна є його син Тарас. У студентські роки він був заарештований і відправив до Сибіру. Батько був готовий зректися нього. Проте Тарас виявився весь у батька. Відбувши заслання, він вступив до контори керуючого золотими копальнями, одружився з його дочкою і спритно обтягав багатого тестя. Невдовзі Тарас став керувати заводом із виробництва соди. Повернувшись додому, він енергійно вступає у справу і веде його з більшим розмахом, ніж батько. У нього немає батьківської схильності філософствувати, він розмовляє лише про справи, дуже коротко і сухо. Він прагматик, переконаний у тому, що кожна людина «має обрати собі справу під силу і робити її якнайкраще». Дивлячись на сина, навіть Яків Маякін, сама людина дуже ділова, захоплюючись діловитістю сина, трохи спантеличена черствою холодністю і прагматизмом «дітей»: «Все добре, все приємно, тільки ви, спадкоємці наші,- всякого живого почуття позбавлені!»

На молодшого Маякина багато в чому схожий Африкан Смолін. Він органічніше, ніж Тарас, увібрав у себе образ дій європейського буржуа, провівши чотири роки за кордоном. Це європеїзований буржуазний ділок і промисловець, що мислить широко і діє хитро і спритно. "Адріаша - ліберал, - говорить про нього журналіст Єжов, - ліберальний купець - це помісь вовка і свині ..." В історичній перспективі цей горьківський персонаж, який добре розуміє користь технічних знань і значення культурного прогресу, сприймається як всесильний буржуазний магнат і політикан, спритний і спритний.

Але Горького цікавила як проблема становлення і зростання російської буржуазії, а й процес її внутрішнього розпаду, конфлікт морально здорової особистості довкіллям. Така доля головного героя роману - Хоми Гордєєва. Композиційно і сюжетно роман будується як хронікальний опис життя молодої людини, що збунтувався проти моралі і законів буржуазного суспільства і в результаті аварії своїх ідеалів.

У романі докладно простежено історію формування особистості та характеру Хоми, становлення його морального світу. Вихідним моментом у цьому процесі стали багато природних задатків і властивостей, успадкованих Фомою від батьків: душевна доброта, схильність до замкнутості та усамітнення - від матері, і невдоволення одноманітністю життя, прагнення розірвати зв'язуючі людину шляхи користолюбства - від батька.

Казки, до яких у дитинстві долучила Фому тітка Анфіса, яка замінила йому рано померлу матір, малювали його дитячій уяві яскраві картини життя, зовсім не схожого на монотонне, сіре існування в батьківському будинку.

Батько і хрещений прагнули навіяти Фоме своє розуміння мети та сенсу життя, зацікавленість практичною стороною купецької діяльності. Але ці повчання не йшли Фоме про запас; вони тільки посилювали в його душі почуття апатії та нудьги. Досягши повноліття, Хома зберіг у своєму характері та поведінці «щось дитяче, наївне, що відрізняло його від однолітків». Як і раніше, він не виявляв серйозного інтересу до справи, в яку батько вклав усе своє життя.

Раптова смерть Гната приголомшила Хому. Єдиний спадкоємець величезного статку, він мав стати господарем. Але, позбавлений батьківської хватки, він виявився у всьому непрактичним, безініціативним. Ні щастя, ні радості від володіння мільйонами Хома не відчуває. «…Тудно мені! - скаржиться він своїй утриманку Саші Савельєвій. - Подумаєш - кутнути хіба, щоб усі жили задзвеніли? Він так і робить: періодично віддається гульбам, часом влаштовуючи скандальні бешкетники.

П'яний чад змінювався у Хоми гнітючою тугою. І все більше і більше схиляється Хома до думки, що життя влаштованенесправедливо, що його стани користуються незаслуженими благами. Все частіше і частіше вступає він у сварки з хресним, що є для Фоми уособленням цього несправедливого життя. Багатство, становище «господаря» стає для нього тяжкою ношею. Все це виливається в громадський бунт і викриття купецтва.

Під час урочистостей у Кононова Хома кидає купецтву звинувачення у злочинах перед людьми, звинувачує їх у тому, що вони не життя збудували, а в'язницю, перетворили просту людину на підневільного раба. Але його одиночний, стихійний бунт безплідний і приречений на поразку. Хомі не раз згадується епізод з його дитинства, коли він злякав у яру сову. Засліплена сонцем, вона безпорадно бігала по яру. Цей епізод проектується автором на поведінку героя. Хома теж, сліпий, як сова. Сліпий розумово, «духовно. Він пристрасно протестує проти законів та моралі суспільства, яке тримається на несправедливості та егоїзмі, але в основі його протесту немає ясно усвідомлених устремлінь. Купці легко розправляються зі своїм відщепенцем, уклавши його в божевільню і відібравши спадщину.

Роман «Фома Гордєєв» викликав численні відгуки читачів та критики. Думку багатьох читачів висловив Джек Лондон, який писав у 1901 році: «Закриваєш книгу з почуттям щемливої туги, з відразою до життя, повної «брехні та розпусти». Але це цілюща книга. Громадські виразки показані в ній з такою безстрашністю… що її мета не викликає сумнівів - вона стверджує добро». З початку XX століття Горький, не залишаючи роботи над / прозовими творами, активно і успішно пробує себе в драматургії. З 1900 по 1906 рік їм було створено шість п'єс, що увійшли до золотого фонду російського театру: «Міщани», «На дні», «Дачники», «Діти сонця», «Вороги», «Варвари». Різні за тематикою та художнім рівнем, вони, по суті, теж вирішують основне авторське надзавдання – «порушити у людях дієве ставлення до життя».

5. П'єса "На дні". Аналіз.

Однією з найзначніших п'єс цього своєрідного драматичного циклу, безперечно, є драма"На дні" (1902). П'єса мала приголомшливий успіх. Слідом за постановкою МХАТом у 1902 році вона обійшла багато театрів Росії та зарубіжних країн. «На дні» - це чудова картина своєрідного цвинтаря, де живцем поховані непересічні люди. Ми бачимо розум Сатіна, душевну чистоту Наташі, працьовитість Кліща, прагнення до чесного життя у Попелу, чесність татарина Асана, невгамовну спрагу чистої, піднесеної любові у повії Насті і т.п.

Люди, які мешкають у убогій підвальній нічліжці Костилевих, поставлені в гранично нелюдські умови: у них відібрано честь, людську гідність, можливість кохання, материнства, чесної, сумлінної праці. Такої суворої правди життя соціальних низів світова драматургія ще знала.

Але соціально-побутова проблематика п'єси органічно пов'язана тут із філософською. Горьківський твір є філософським диспутом про сенс і призначення людського життя, про здібності людини «порвати ланцюг» згубних обставин, про ставлення до людини. У діалогах та репліках героїв п'єси найчастіше звучить слово «правда». З персонажів, які охоче використовують це слово, виділяються Бубнов, Лука і Сатін.

На одному полюсі диспуту про правду і людину стоїть колишній кушнір Бубнов, який, як він запевняє, завжди і всім говорить тільки правду: А я ось не вмію брехати. Навіщо? По-моєму вали всю правду, як вона є. Чого соромитися? Але його «правда» - це цинізм і байдужість до оточуючих його людей.

Згадаймо, як жорстоко і байдуже-цинічно він коментує основні події п'єси. Коли Ганна просить не шуміти і дати їй спокійно померти, Бубнов заявляє: "Шум - смерті не завада". Настя хоче вирватись із підвалу, заявляє: «Зайва я тут». Бубнов відразу ж безжально резюмує: «Ти скрізь зайва». І робить висновок: "І всі люди на землі зайві".

У третій дії слюсар Кліщ вимовляє монолог про своє безвихідь, про те як прирікають на голод і позбавлення людини, у якої «золоті руки» і яка прагне працювати. Монолог глибоко щирий. Це крик розпачу людини, яку суспільство викидає із життя як непотрібний шлак. А Бубнов заявляє: «Здорово впущено! Як у театрі розіграв». Виверившись скептик і цинік по відношенню до людей, Бубнов мертвий душею і тому несе людям зневіру в життя і можливості людини «порвати ланцюг» несприятливих обставин. Недалеко пішов від нього і Барон, ще один живий труп, людина без віри, без надії.

Антиподом Бубнова у погляді людини є мандрівник Лука. Довгі роки навколо цього горьківського «персонажу схрещуються критичні списи, чому чимало сприяла суперечливість оцінок образу Луки з боку самого автора. Одні критики і літературознавці Луку буквально знищували, називаючи його брехуном, проповідником шкідливої втіхи і «навіть мимовільним посібником господарям життя. Інші, у частково визнаючи доброту Луки, тим не менш вважали її шкідливою і навіть саме ім'я персонажа виробляли від слова «лукавий». А тим часом горьківський Лука носить ім'я християнського євангеліста. І це говорить багато про що, якщо мати на увазі наявність «значних» імен та прізвищ персонажів у творах письменника.

Лука в перекладі з латинської - "світло". З цим смисловим значенням образу персонажа перегукується і задум Горького часів створення ним п'єси: «Мені дуже хочеться написати добре, хочеться написати з радістю… сонечко пустити на сцену, веселого сонечка російського, такого собі не дуже яскравого, але люблячого все, що все обіймає». Таким «сонячком» і постає у п'єсі мандрівник Лука. Він покликаний розсіяти морок безнадійності у мешканців нічліжки, наповнити її добротою, душевним теплом та світлом.

"Серед ночі шлях-дорогу не бачити", - багатозначно співає Лука, явно натякаючи на втрату нічліжниками сенсу та мети життя. І додає: «Ехе-хе… панове люди! І що буде з вами? Ану, хоч я посліджу тут».

Істотну роль світобаченні та характері Луки грає релігія. Образ Луки - кенотичний тип бродячого народного мудреця та філософа. У його дивному способі життя, у тому, що він стягує града Божого, «праведної землі», глибоко висловився есхатологізм народної душі, хотіння майбутнього перетворення. Російський релігійний мислитель срібного віку Г. Федотов, який багато міркував над типологією російської душевності, писав про те, що в типі мандрівника «живе переважно кенотичний і христоцентричний тип російської релігійності, який вічно протистоїть у ній побутовому літургійному ритуалізму». Саме таким є горьківський персонаж.

Глибока і цілісна натура Лука наповнює християнські догмати живим змістом. Релігія йому є втілення високої моральності, доброти та допомоги людині. Його практичні поради – це своєрідна програма-мінімум для мешканців нічліжки. Анну він заспокоює розмовами про блаженне існування душі після смерті (як християнин він свято вірить у це). Попелу та Наташу - картинами вільного та щасливого сімейного життя в Сибіру. Актору прагне вселити надію на лікування від алкоголю. Луку часто звинувачують у брехні. Але він жодного разу не збрехав.

Дійсно, на той час у Росії існувало кілька лікарень для алкоголіків (у Москві, Петербурзі та Єкатеринбурзі), і в деяких із них бідняків лікували безкоштовно. Сибір - це місце, де Пеплу найлегше було розпочати нове життя. Попіл сам зізнається, що почав красти тому, що ніхто його з дитинства інакше не називав, як «злодій» та «злодій син». Сибір, де його ніхто не знає і куди відповідно до столипінських реформ відправлялися сотні людей - ідеальне місце для Попелу.

Не до примирення з обставинами, а до дії Лука кличе людей «дна». Він апелює до внутрішніх, потенційних можливостей людини, закликаючи людей до подолання пасивності, розпачу. Співчуття та увага Луки до людей – дієва. Він рухаємо нічим іншим, як усвідомленим прагненням «порушити у людях дієве ставлення до життя». "Хто міцно хоче - знайде", - переконано каже Лука. І не його вина, що в Актора та Попелу все склалося не так, як він радив їм.

Неоднозначний і образ Сатіна, який також став предметом суперечливих думок. Перша, традиційна думка: Сатин, на відміну Луки, закликає до активної боротьби за людини. Друга, діаметрально протилежна першій, стверджує, що Сатин - це сатана, який «розтлінує нічліжників, перешкоджає їх спробам піти зі дна життя»5. Неважко помітити, що ці погляди на особистість і роль Сатіна в п'єсі страждають зайвою категоричністю.

Сатин та Лука не опоненти, а однодумці у поглядах на людину. Не випадково після відходу Луки Сатін захищає його від нападок Барона. Роль Луки на нього самого Сатін визначає наступним чином: "Він ... подіяв на мене як кислота на стару і брудну монету". Лука сколихнув душу Сатіна, змусив його визначити свою позицію щодо людини.

Лука і Сатін сходяться в головному: обидва вони впевнені, що людина може розірвати ланцюг несприятливих обставин, якщо напружить свою волю, подолає пасивність. «Людина все може, аби захотіла», - запевняє Лука. «Існує тільки людина, все ж решта - справа його рук і його мозку», - підтримує його Сатін. Між ними у поглядах людини є й відмінності. _ Сатин максималістськи підходить до проблеми жалю. "Жаль принижує людину", - вважає він.

Християнин Лука закликає насамперед зрозуміти людину, а зумівши зрозуміти, треба її пошкодувати. "Я ті скажу, - "каже Лука, - вчасно людину пошкодувати - добре буває". Вчасно пошкодувати – отже врятувати іноді від загибелі, від непоправного кроку. Лука в цьому питанні гнучкіша, милосердніша за Сатіна. Говорячи про те, що «шкодувати людей треба», Лука апелює до найвищого морального авторитету: «Христос усіх шкодував і нам велів».

Під впливом Луки деякі нічліжники пом'якшилися, подобріли. Насамперед це стосується Сатіна. У четвертій дії він багато жартує, застерігає мешканців підвалу від грубих витівок. Спробу Барона провчити Настю за зухвалість він припиняє порадою: «Кинь! Не чіпай… не ображай людину». Не поділяє Сатин і пропозиції Барона потішитися над татарином, який молиться: «Залиш! Він гарний хлопець, не заважай! Згадуючи Луку та його погляди на людину, Сатін переконано заявляє: «Старий мав рацію!» І доброта, і жаль Луки не пасивні, а дієві - ось що зрозумів Сатін. "Хто кому хорошого не зробив, той і погано вчинив", - вважає Лука. Вустами цього персонажа автор стверджує ідею діяльного добра, позицію активної уваги та допомоги людям. У цьому - найважливіший морально-філософський результат горьківської п'єси-диспуту.

У період революції 1905 року Горький активно допомагає більшовикам. Він знайомиться з Леніним, сприяє виданню газети "Нове життя".

6. Роман "Мати". Аналіз.

Після придушення грудневого збройного повстання Горький, побоюючись арешту, переїжджає до Фінляндії, а потім з метою збирання грошей для більшовицької партії - до Америки. Тут він пише ряд публіцистичних статей, п'єсу «Вороги» та роман"Матір" (1906), який потребує іншого осмислення, не за канонами «першого твору соціалістичного реалізму», як ми звикли десятиліттями це робити. Широко відома ленінська оцінка цього роману: «…Книга - потрібна, багато робітників брало участь у революційному русі несвідомо, стихійно, і вони прочитають «Мати» з великою користю собі. Дуже своєчасна книга».

Ця оцінка суттєво вплинула на трактування роману, який став розглядатися як свого роду посібник щодо організації революційного руху. Сам письменник був незадоволений такою оцінкою його твору. «За такий комплімент я, звичайно, Леніну подякував, - розповідав він, - тільки, зізнаюся, дещо прикро стало... Зводити мою роботу (...) до чогось на кшталт комітетської прокламації все-таки не годиться. Адже я намагався в моїй річ підійти до кількох великих, дуже великих проблем».

Справді, роман «Мати» містить у собі велику і важливу ідею - ідею материнства як життєдайну силу, що творить, хоча сюжет твору безпосередньо прикріплений до подій першої російської революції, а прототипами центральних персонажів є сормівський робітник - революціонер П. Заломов і його мати.

Характер і результати революції вразили Горького своєю жорстокістю як із того, і з іншого боку. Як письменник-гуманіст він не міг не бачити відомої жорсткості марксистської доктрини, в якій людина розглядалася лише як об'єкт суспільних класових відносин. Горький по-своєму намагався поєднати соціалізм із християнством. Ця ідея буде покладена.письменником в основу повісті «Сповідь» (1908), де яскраво проявилися його богошукальні настрої. Витоки цих настроїв містяться вже у романі «Мати», у якому письменник прагне подолати протистояння атеїзму і. християнства, дати їх синтез, свій варіант християнського соціалізму.

Символічна сцена на початку роману: Павло Власов приносить додому і вішає на стіну картину із зображенням Христа, який іде до Еммауса. Паралелі тут очевидні: євангельський сюжетпро Христа, який приєднується до двох мандрівників, що йдуть до Єрусалиму, знадобився автору, щоб підкреслити воскресіння Павла до нового життя, його хресний шлях заради щастя людей.

Роман "Мати", як і п'єса "На дні", твір дворівневий. Перший її - рівень - соціально-побутовий, що розкриває процес зростання революційної свідомості молодого робітника Павла Власова та його друзів. Другий - притчевий, що є модифікацією євангельської історії про Богоматерю, що благословляє Сина на хресне борошно заради порятунку людей. Це наочно демонструє вже фінал першої частини роману, коли Нилівна, звертаючись під час першотравневої демонстрації до народу, говорить про хресний шлях дітей в ім'я святої правди: «Ідуть у світі діти, кров наша, йдуть за правдою… для всіх! І для всіх вас, для немовлят ваших прирекли себе на хресну дорогу… Господа нашого Ісуса Христа не було б, якби люди не гинули на славу його…» І натовп «схвильовано і глухо» вигукує їй: «Боже каже! Боже, люди добрі! Слухай!» Христос, який прирікає себе на страждання в ім'я людей, асоціюється у свідомості Нилівни шляхом сина.

Мати, що побачила у справі син Христову правду, стала для Горького мірилом моральної висоти, її образ він і поставив у центр розповіді, зв'язавши через почуття та вчинки матері політичну дефініцію «соціалізм» з поняттями морально-етичними: «душа», «віра», "кохання".

Еволюція образу Пелагеї Нілівни, що підноситься до символу Богоматері, розкриває думку автора про духовне прозріння та жертовність народу, що віддає для досягнення великої мети найдорожче – своїх дітей.

У главі роману, що відкриває 2-у частину, автор описує сон Нилівни, в якому враження минулого дня - першотравневої демонстрації та арешту сина - переплітаються з релігійною символікою. На тлі блакитного неба вона бачить сина, який співає революційний гімн «Вставай, піднімайся, робітничий народ». І, зливаючись із цим гімном, урочисто звучить спів «Христос воскрес із мертвих». А себе уві сні Нілівна бачить у вигляді Матері з немовлятами на руках і в утробі - символом материнства. Після пробудження та розмови з Миколою Івановичем Нілівне «захотілося піти кудись дорогами, повз ліси та села, з торбинкою за плечима, з палицею в руці». У цьому пориві поєдналися реальне бажання виконати доручення друзів Павла, пов'язане з революційною пропагандою на селі, в. одночасно бажання повторити важкий шлях ходінь Богородиці стопами Сина.

Так реальний соціально-побутовий план розповіді перекладається автором у релігійно-символічний, євангельський. Примітним у цьому плані є і фінал твору, коли схоплена жандармами мати трансформує революційну впевненість сина («Переможемо ми, робітники») в євангельське пророцтво про неминуче торжество правди Христа: «Душу воскреслу – не вб'ють».

Гуманістична природа горьківського таланту далася взнаки і в описі ним трьох типів революціонерів, які грали активну роль у політичному житті Росії. Перший з них – Павло Власов. У романі докладно показано його еволюцію, перетворення простого робочого хлопця на свідомого революціонера, ватажка мас. Глибока відданість спільній справі, мужність і незламна воля стають відмінними рисамихарактеру та поведінки Павла. Водночас Павло Власов суворий та аскетичний. Він переконаний у тому, що «тільки розум звільнить людину».

У його поведінці немає необхідного для справжнього ватажка мас гармонії думки та почуття, розуму та емоцій. Навчений великим життєвим досвідомРибін у такий спосіб пояснює Павлу його невдачу у справі з «болотною копійкою»: «Ти добре кажеш, так – не серцю – ось! Треба в серці, у глибину іскру кинути».

Друг Павла Андрій Находка не випадково називає його «залізною людиною». У багатьох випадках аскетизм Павла Власова заважає розкритися його душевній красі і навіть думки, що не випадково мати відчуває сина «закритим». Згадаймо, як жорстко він обриває напередодні демонстрації Нілівну, чиє материнське серце відчуває біду, що нависла над сином: «Коли будуть матері, які і на смерть пошлють своїх дітей з радістю?» Егоїзм і самовпевненість Павла з ще більшою виразністю видно у його різкому випаді проти материнської любові. «Є любов, яка заважає людині жити…» Дуже двозначні та її стосунки з Сашенькой. Павло любить дівчину та любимо нею. НЬ у його плани не входить одруження з нею, оскільки сімейне щастя, на його переконання, завадить його участі у революційній боротьбі.

У образі Павла Власова Горький втілив особливості характеру та поведінки досить велику категорію революціонерів. Це люди вольові, цілеспрямовані, остаточно віддані своїй ідеї. Але їм не вистачає широти погляду на життя, поєднання незламної принциповості з увагою до людей, гармонії думки та почуття.

Гибче і багатший у цьому плані Андрій Находка. Наталя, добрий та милий Єгор Іванович. Саме з ними, а не з Павлом Нилівном почувається впевненіше, безпечно розгортає душу, знаючи, що її серцеві пориви ці чуйні люди не ображають грубим, необережним словом чи вчинком. Третій тип революціонера – Микола Ваґовщиков. Це революціонер-максималіст. «Щойно пройшовши ази революційної боротьби, він вимагає зброю, щоб негайно розрахуватися з «класовими ворогами». Характерна відповідь, дана Весовщикову Андрієм Находкою: «Перш, бачиш ти, треба голову озброїти, а потім руки…» Знахідка прав: емоції, які не спираються на міцний фундамент знань, не менш небезпечні, ніж сухо раціоналістичні рішення, що не враховують здобутих боргів досвідом і століттями перевірених моральних заповідей.

В образі Миколи Весовщикова укладено велике авторське узагальнення та застереження. Той же Находка говорить Павлу про Ваґовщикова: «Коли такі люди, як Микола, відчують свою образу і вирвуться з терпіння – що це буде? Небо кров'ю забризкають. І земля в ній, як мило, спіниться…» Життя підтвердило цей прогноз. Коли такі люди зірвалися у жовтні 1917 року до влади, вони залили російською кров'ю землю та небо. Пророчі застереження "Євангелія від Максима", як назвав роман "Мати" критик Г. Мітін, не були, на жаль, почуті.

З початку 1910-х років творчість Горького розвивається, як і раніше, за двома основними напрямками: викриття міщанської філософії та психології, як відсталої, духовно убогої сили та утвердження невичерпності духовних та творчих сил народу.

Широке, узагальнююче полотно життя повітової Росії намальовано Горьким у повістях«Містечко Окурів» (1909) і «Життя Матвія Кожем'якіна» (1911), де є свої «принижені та ображені», жертви міщанської дикості (Сіма Дєвушкін), де вільно почуваються різного роду войовничі хулігани, анархісти (Ва-віла Бурмістрів), свої філософи та правдолюбці, розумні спостерігачі життя (Тіунов, Кожем'якін), переконані в тому, що «тіло у нас – бите, а душа – міцна. Духовно ми всі ще підлітки, і життя в нас попереду - непочатий край. Встане Русь, ти тільки вір у це».

7. Цикл оповідань «По Русі».

Цю свою віру в Росію, у російський народ письменник висловив у циклі оповідань«По Русі» (1912-1917). Автор, за його словами, звернувся до зображення минулого з метою висвітлення шляхів до майбутнього. Цикл будується у жанрі подорожі. Разом з оповідачем - «проходить» ми ніби здійснюємо мандрівку країною. Ми бачимо центральну Росію, привілля південних степів, козацькі станиці, при весняному пробудженні природи, пливемо по неквапливих річках, захоплюємося природою північного Кавказу, вдихаємо солоний вітер Каспію. І скрізь зустрічаємося з масою різноликого народу. На великому життєвому матеріалі

Горький показує, як крізь вікові напластування безкультур'я, відсталості та убогості існування пробиває собі дорогу обдарована натура російської людини.

Цикл відкривається оповіданням «Народження людини», що розповідає про народження у дорозі дитини у випадкової супутниці автора-оповідача. Дія його відбувається на тлі чудової кавказької природи. Завдяки цьому описувана подія набуває під пером письменника піднесено-символічний зміст: народився Нова людина, якому, можливо, судилося жити у більш щасливий час. Звідси повні оптимізму слова «проходить», що висвітлюють появу землі нової людини: «Шуми, орловський, стверджуйся, брат, міцніше…» Сам образ матері дитини, молодої орловської селянки, піднімається до висоти символу материнства. Розповідь задає мажорний тон усьому циклу. «Чудова посада – бути на землі людиною», – у цих словах оповідача звучить оптимістична віра Горького в торжество світлих початків життя.

Багато рис російського національного характеру втілені письменником образ старости теслярської артілі Осипе з оповідання «Кригохід». Ступінь, дещо меланхолійний, навіть лінивий Осип у хвилини небезпеки наливається енергією, горить молодим запалом, стає справжнім ватажком робітників, що ризикнули під час паводку перейти по крижинах на інший берег Волги. Образом Осипа Горький стверджує активний, вольовий початок російського національного характеру, висловлює упевненість у творчих силах народу, ще по-справжньому не рухалися.

Картина народного життя і особливо народних типів, зображених Горьким, постає складною, часом суперечливою, строкатою. У складності та строкатості національного характеру письменник бачив своєрідність російського народу, обумовлену його історією. У 1912 році у листі до письменниці О. Рунової він зазначав: «Природний стан людини – строкатість. Росіяни особливо строкаті, чим і відрізняються істотно від інших націй ». Показуючи суперечливість народної свідомості, рішуче виступаючи проти пасивності, Горький створив велику галерею типів та характерів.

Ось розповідь «Жінка». Для його героїні Тетяни пошуки особистого щастя пов'язані з пошуками щастя для всіх людей, з бажанням бачити їх добрішими та благороднішими. «Гляди, - ти з добром йдеш до людини, свободу свою, силу готова йому віддати, а вона цього не розуміє, і - як її звинуватити? Хто показував йому добре? - Розмірковує вона.

Люди поглумилися з юної повії Тані з оповідання «Світло-сіре з блакитним» і «втішили», як милостинею, нехитрою мудрістю «хіба всіх покараєш, які винні?» Але вони не вбили у ній доброти, світлого погляду світ.

У схильного до песимізму телеграфіста Юдіна (розповідь «Книга») десь у глибині душі теплилася туга про краще життя та «ніжне співчуття до людей». Навіть у заблудлій людині, якою є п'яна паклюжниця Машка, інстинкт материнської любові пробуджує почуття доброти та самопожертви («Пристрасті-мордасті»).

Дуже важливе, якщо не сказати принципове, значення має для всієї книги розповідь, «Легка людина» - про 19-річного наборника Сашка, пристрасно закоханого в життя. «Ех, брате Максимовичу, зізнається він оповідачу,- серце в мене росте і росте без кінця, ніби весь я - тільки одне серце». Цей юнак тягнеться до книжок, до знань, намагається писати вірші.

Всі оповідання циклу об'єднані образом автора-оповідача, який є не просто спостерігачем подій, а й їх учасником. Він глибоко вірить у відновлення життя, у духовний потенціал та творчі сили російської людини.

Позитивний, життєстверджуючий початок у творчості Горького цього періоду знайшов втілення і в «Казках про Італію» - двадцять сім романтизованих мистецьких нарисів про італійське життя, яким переданий епіграф з Андерсена: «Немає казок краще за тих, які створює саме життя», що свідчить про реальність, а аж ніяк не про казковість описуваного. Вони поетизується «маленький людина» - людина широкої душі та активного творчого діяння, працею якого перетворюється реальність. Авторський погляд на подібну «маленьку велику людину» виражений вустами одного з будівельників Симплонського тунелю: «О, синьйоре, маленька людина, коли вона захоче працювати,— непереможна сила. І повірте: зрештою, ця маленька людина зробить усе, чого захоче».

В останні передреволюційні роки Горький посилено працював над автобіографічними повістями.«Дитинство» (1913-1914) та «У людях» (1916). 1923 року він завершив ці спогади книгою «Мої університети».

Відштовхуючись від найбагатших традицій російської автобіографічної прози, Горький доповнив цей жанр зображенням простоти людини з народу, показавши процес його духовного формування. У творах чимало похмурих сцен та картин. Але письменник не обмежується зображенням лише «свинцевих гидотів життя». Він показує, як крізь «пласт будь-якої худоби... переможно проростає яскраве, здорове і творче…, збуджуючи незламну надію на відродження наше до життя світлого, людського».

Це переконання, зустрічі з численними людьми зміцнюють сили та формують характер Альоші Пєшкова, його активне ставлення до навколишньої дійсності. Наприкінці повісті «У людях» виникає багатозначний образ «напівсонної землі», яку Альоше пристрасно хочеться розбудити, дати «стусан їй і самому собі», щоб усе «закрутилося радісним вихором, святковим танцем людей, закоханих один в одного, в це життя, розпочату заради іншого життя - красивого, бадьорого, чесного ... »

8. Ставлення Горького до революції.

Ставлення Горького до подій Лютневої та особливо Жовтневої революцій було складним. Беззастережно засуджуючи старий лад, Горький пов'язував із революцією надії справжнє соціальне і духовне розкріпачення особистості, для будівництва нової культури. Однак усе це виявилося ілюзією, що й змусило його виступити з циклом статей, що протестують і попереджають, які він назвав «Несвоєчасні думки». Вони друкувалися Горьким з квітня 1917 по червень 1918 року в газеті «Нове життя», що видавалася ним. Вони знайшли свій відбиток і любов Горького до Росії, і за неї. І сам письменник постає тут як постать трагічна.

Ці настрої особливо посилилися у Горького після перемоги Жовтневої революції, бо, як справедливо пише Л. Спіридонова, автор докладної та глибокої, заснованої на найбагатших архівних документах, монографії про Горького, письменник був «за демократію, але проти крайніх форм вияву диктатури пролетаріату, за соціалізм як ідею, але проти насильницьких заходів його здійснення, пов'язаних із порушенням прав людини та свободи совісті».

Розгул червоного терору, байдужість революційної влади до долі людей викликали у Горького відчайдушний протест проти вбивств, арештів, самосудів, погромів та пограбувань, проти самої ідеї, що для торжества справедливості можна знищити сотні тисяч людей. "Велике щастя свободи не повинно бути затьмарюваним злочинами проти особистості, інакше - ми вб'ємо свободу власними руками", - попереджав письменник.

З обуренням він писав у тому, що «класова ненависть захлеснула розум, а совість здохла». Горький з тривогою спостерігав, як на поверхню російського життя вилазять і знаходять владу люди, далекі від справжніх ідеалів свободи, щастя і справедливості, які примазалися до революції. Письменник захищає народ від подібних «безсовісних авантюристів» — інтербільшовиків, які, на його переконання, дивляться на Росію як на дослідне поле, на «матеріал для соціальних дослідів». Одного з них - Г. Зінов'єва-Горький зобразив у п'єсі «Робітяга Словотеків».

Горький першим забив у дзвони, бачачи розкрадання національних культурних цінностей і продаж їх за кордон. Він виступив проти заклику «Грабь награбоване», бо це вело до збіднення економічних та культурних скарбів країни. Особливо затято Горький протестував проти зневажливого ставлення до діячів науки і культури, до російської інтелігенції, «мозку нації», бачачи в цьому загрозу культурі, цивілізації.

Наслідки такої позиції не забарилися. За розпорядженням Зінов'єва на квартирі письменника було зроблено обшук, у газетах «Правда» і «Петроградська правда» почали з'являтися статті, які звинувачують Горького в тому, що газета, що їм видається, «продалася імперіалістам, поміщикам і банкірам».

У відповідь на це Горький 3 червня 1918 пише в «Новому житті»: «Нічого іншого від влади, що боїться світла і гласності, боягузливою і антидемократичною, що зневажає елементарні громадянські права, переслідує робітників, що посилає каральні експедиції до селян - не можна було і очікувати» . Через місяць після цієї публікації газету «Нове життя» було закрито.

9. Гіркий на еміграції.

На пропозицію Леніна Горький у жовтні 1921 року залишає Батьківщину. Перші три роки вимушеної еміграції він живе у Берліні, потім – у Сорренто.

За кордоном Горький, ніби надолужуючи втрачений час, починає жадібно й гарячково писати. Він створює повість «Мої університети», цикл автобіографічних оповідань, кілька мемуарних нарисів, роман «Справа Артамонових», починає роботу над епопеєю «Життя Клима Самгіна» - монументальним художнім дослідженням духовного життя Росії межі століть, де на грандіозному тлі історичних подій письменник зображує « історію порожньої душі», «інтелігента середньої вартості» Клима Самгіна, який сутінковою свідомістю, типом роздвоєної душі перегукується з «підпільними» персонажами Достоєвського.

10. Повернення Горького до СРСР

1928 року письменник повернувся на Батьківщину. Повернувся з твердим переконанням взяти активну участь у будівництві нового, яке йому здавалося, що входило в нормальне русло після революційних катаклізмів життя. Саме цим, а не матеріальними міркуваннями, як намагаються запевнити нас деякі сучасні публіцисти, було продиктовано його повернення. Один із доказів тому - спогади Ф. Шаляпіна: «Гіркий мені співчував, сам сказав: «Тут брат, тобі не місце». Коли ж ми цього разу 1928 року зустрілися в Римі… він мені говорив суворо: «А тепер тобі, Федоре, треба їхати до Росії…».

Проте незважаючи на явну симпатію до Горького Сталіна та його найближчого оточення, незважаючи на інтенсивну літературно-організаторську та творчу діяльність письменника, жилося йому у 30-ті роки нелегко. Особняк Рябушинського на М. Нікітській, куди поселили письменника з цілим штатом обслуговуючого персоналу, швидше скидався на в'язницю: високий паркан, охорона. З 1933 тут незримо був присутній глава НКВС Г. Ягода, який впровадив до Горького як секретар свого агента П. Крючкова.

Все листування письменника ретельно проглядалося, підозрілі листи вилучалися, Ягода стежив за кожним його кроком. «Стомився я дуже… Скільки разів хотілося побувати в селі, навіть пожити, як у минулі часи… Не вдається. Немов парканом оточили - не переступити», - скаржиться він своєму близькому знайомому І. Шкапі.

У травні 1934 року раптово вмирає син письменника, Максим, чудовий спортсмен і фізик, який подавав надії. Є свідчення, що його отруїв Ягода. Через кілька місяців, 1 грудня, було скоєно вбивство С. М. Кірова, якого Горький чудово знав і глибоко шанував. «Дев'ятий вал» репресій, що почався в країні, буквально потряс Горького.

Побував у 1935 році в Москві Р. Роллан після зустрічі з Горьким чуйно помітив, що «схованки свідомості» Горького «повні болю та песимізму»12. Французький журналіст П'єр Ербар, який працював у 1935-1936 роках у Москві редактором журналу La literature internationale пише у своїх спогадах, що вийшли в Парижі в 1980 році, що Горький «засипав Сталіна різкими протестами», і що «його терпіння вичерпалося». Є свідчення, що Горький хотів усе розповісти інтелігенції Західної Європи, привернути її увагу до російської трагедії. Він квапить своїх французьких друзів і колег Л. Арагона та А. Жида приїхати до Москви. Вони приїхали. Але зустрітися з ними письменник уже не зміг: 1 червня 1936 року він захворів на грип, який перейшов потім у запалення легень.

11. Хвороба та смерть Горького.

З 6 червня центральний друк починає щодня публікувати офіційні бюлетені щодо стану його здоров'я.

8 червня письменника відвідують Сталін, Молотов, Ворошилов. Цей візит був рівнозначний останньому прощанню. За два дні до смерті письменник відчув певну полегшення. З'явилася оманлива надія, що і цього разу його організм упорається з недугою. Лікарям, які зібралися на черговий консиліум, Горький сказав: «Мабуть, вискочу». Цього, на жаль, не сталося. 18 червня 1936 року об 11 годині 10 хвилин Горький помер. Останніми його словами були: «Кінець роману – кінець героя – кінець автора».

Згідно з офіційною версією тих років Горького було навмисне вбито його лікарями Л. Левіним і Д. Плетньовим, яких за це репресували. Пізніше було опубліковано матеріали, які спростовували насильницьку смерть письменника. Останнім часом знову розгорілися суперечки про те, чи був убитий Горький чи помер унаслідок хвороби. А якщо вбито, то ким і як. Докладному розгляду цього питання присвячено спеціальну главу вже згадуваної монографії Спіридонової, а також книгу В. Баранова «Гіркий, без гриму».

Навряд чи ми до кінця дізнаємося про таємницю смерті Горького: історія його хвороби була знищена. Безперечно одне: Горький заважав розгортанню масового терору проти творчої інтелігенції. З його смертю цю перешкоду було усунуто. Р. Роллан записав у своєму щоденнику: «Терор у СРСР почався не з вбивства Кірова, а зі смерті Горького» і пояснив: «…Одна присутність його блакитних очейслужило уздой та захистом. Очі зімкнулися».

Трагедія Горького останніх років його життя - ще одне свідчення того, що він не був придворним письменником, ні бездумним апологетом соціалістичного реалізму. Творчий шляхМ. Горького був іншим - виконаним споконвічною мрією про щастя та красу людського життя та душі. Шлях цей – магістральний для російської класичної літератури.

Дуже коротка біографія (у двох словах)

Народився 28 березня 1868 року у Нижньому Новгороді. Ім'я при народженні – Олексій Максимович Пєшков. Батько - Максим Савватиєвич Пєшков (1840-1871), столяр. Мати - Варвара Василівна Каширіна (1842-1879). Відучився 2 роки у слобідському початковому училищі у Канавіні. Почав працювати із 11 років. У 1896 році одружився з Катериною Волжиною. 1900 року починає зустрічатися з Марією Андрєєвою. 1906 року їде з нею на італійський острів Капрі, де прожив 7 років. 1913 року повертається, а 1921 року знову їде за кордон. З 1928 по 1933 роки жив то Італії, то СРСР. 5 разів номіновано на Нобелівську премію. Мав сина Максима та дочку Катерину (померла дитиною). Помер 18 червня 1936 року у Гірках, у віці 68 років. Прах письменника поміщений у Кремлівській стіні у Москві. Основні твори: «Мати», «Челкаш», «Дитинство», «Макар Чудра», «На дні», «Стара Ізергіль» та інші.

Коротка біографія (детальніше)

Максим Горький (Олексій Максимович Пєшков) – видатний російський письменник, мислитель, драматург та прозаїк. Він також вважається родоначальником радянської літератури. Народився 28 березня 1868 року у Нижньому Новгороді у ній столяра. Досить рано залишився без батьків і був вихований деспотичним за вдачею дідом. Освіта хлопчика тривала лише два роки, після чого він мав покинути навчання і піти на заробітки. Завдяки здатності до самоосвіти і блискучої пам'яті йому вдалося все ж таки набути знання в різних галузях.

У 1884 році майбутній письменник безуспішно намагався вступити до Казанського університету. Тут же він познайомився з марксистським гуртком та захопився пропагандистською літературою. Через кілька років він був заарештований за зв'язок із гуртком, а потім спрямований сторожем на залізницю. Про життя в цей період він пізніше напише автобіографічний оповідання «Сторож».

Перша робота письменника вийшла друком у 1892 році. Це була розповідь "Макар Чудра". У 1895 з'явилися розповіді «Стара Ізергіль» та «Челкаш». З 1897 по 1898 роки письменник жив у селі Кам'янка Тверської області. Цей період життя став матеріалом для роману "Життя Клима Самгіна".

На початку XX століття відбулося знайомство з Чеховим і Толстим, а також побачив світ роман «Троє». У цей період Горький захопився драматургією. Вийшли у світ п'єси «Міщани» та «На дні». 1902 року його обирають у почесні академіки Імператорської АН. Поряд з літературною діяльністюдо 1913 року він працює у видавництві «Знання». У 1906 році Горький виїжджає за кордон, де створює сатиричні нариси про французьку та американську буржуазію. На італійському острові Капрі письменник провів 7 років для лікування туберкульозу. У цей період він написав "Сповідь", "Життя непотрібної людини", "Казки про Італію".

Другий від'їзд за кордон відбувся 1921 року. Він був пов'язаний із відновленням хвороби та з загостренням розбіжностей із новою владою. Протягом трьох років Горький жив у Німеччині, Чехії та Фінляндії. 1924 року переїхав до Італії, де опублікував свої спогади про Леніна. 1928 року на запрошення Сталіна письменник відвідує батьківщину. У 1932 році він остаточно повертається до СРСР. У цей період він працює над романом «Життя Клима Самгіна», який так і не був дописаний.

У травні 1934 року несподівано помер син письменника Максим Пєшков. Сам Горький пережив сина лише на два роки. Він помер 18 червня 1936 року у Гірках. Прах письменника було поміщено у Кремлівській стіні.

Відео короткої біографії (для тих, хто вважає за краще слухати)

Схожі статті

Російські казки Текст казки Марія Морівна

У деякому царстві, в деякій державі жив Іван Іванович. У нього було три сестри: одна Мар'я-царівна, інша Ольга-царівна, третя Анна-царівна. Батько та мати в них померли. Вмираючи, вони синові карали: - Хто перший за сестер стане...
Які бувають види живопису Художні жанри у живописі

Художники та скульптори, дизайнери та архітектори – всі ці люди щодня привносять у наше життя красу та гармонію. Завдяки їм ми розглядаємо статуї в музеях, милуємося мальовничими полотнами, дивуємось красі старовинних будівель.
Твори товстого про тварин список назв

Лев Миколайович Толстой Оповідання про дітей Хлопчик стеріг овець і, ніби побачивши вовка, почав кликати: Допоможіть, вовк!.Вовк! Чоловіки прибігли і бачать: неправда. Як зробив він так і двічі і тричі, трапилося - і справді набіг вовк. Хлопчик став...
Лев Толстой: твори для дітей

Інформаційна довідка: Чудові милі казки Льва Толстого справляють на дітей незабутнє враження. Маленькі читачі та слухачі роблять незвичайні для себе відкриття про живу природу, які даються їм у казковій формі. При цьому їх...
Чому справжні казки шарля перро не можна читати дітям Всі казки ш перро

Шарль Перро народився в Парижі в 1628 році 12 січня. Шарль – французький поет доби класицизму, критик, член Французької академії. Найбільше Шарль прославився «Казками матінки Гуски». Кар'єра Шарль народився в Парижі, у сім'ї...
Старі казки дітям на ніч

1 - Про малюка-автобус, який боявся темряви Дональд Біссет Казка про те, як мама-автобус навчила свого малюка-автобуса не боятися темряви... Про малюка-автобус, який боявся темряви читати Жив-був у світі малюка-автобус. Він...